也谈禪的艺术

作者：释慧文
一段时间內，书画界中不知从哪里传来了一个声音，叫「禪书」「禪体」「禪的艺术」。也许教外別传，我没有听说过，但查找了所有的三藏十二部后，还是没有发现这个名词的存在。可是，却確实还有许有高士他们依然在谱写著「禪书」「禪体」「禪的艺术」的乐章。不是我在否定它们的存在，也不是说这两句名词不通，而是我觉得它实在不同凡响，不一般了。在我们佛教徒的心目中，「禪」实在是高深玄奥，它既不立文字，又需要应机契化，不著空有，实在不是从文字或仅具一点点的修持便能够领受体悟的。在这里，我且不去论它的修行次第和教典，且从它的一些表相及引发的现实功用来谈，您就会知道「禪」这个字眼所具备的那种超越而且平实的精神內在。
　　禪，释界中是一个破执的法门，它破斥「有」讲万物皆空。《金刚经》说：「一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。」「有为法」指人为的，有操作的，对於一切一切的世间万物，禪师们的心里却有如幻梦，似泡影，如黎明的露珠，亦如不可捉摸的闪电。一切的事事物物，荣誉名利，都是虚妄不实的，劝奉人们不要去贪求那种虚假的名位及利养，苦心经营，机关算尽，到头来双手空空，赤祼祼疲惫的回到了起点，回到了本来来的地方。禪师们视山河大地等同一观，在他们的心目中没有富有和贫穷，没有高贵与下贱，也没有分別什么是你，什么是我，就连狗屎也是具备佛性的。一种博爱、自由、平等、博大的胸怀可以容纳一切。「世界法身中」，把世间上的一切都与自己连系在一起，视一切男人皆我父，一切女人皆我母，以他苦为己苦，他人之乐则隨喜讚嘆，那种瀟洒超脱的胸怀在现实生活中都是那样的应运自如，隨手拈来。
　　人说理想与实际永远是有一段距离。但是在禪师们身上所体现出来的却是没有距离的內涵。他们没有客观主观，没有所谓的善、恶、美与丑，所体现的皆是博大、博爱，以慈悲心去待人接物。弘一法师（李叔同）不管俗界还是緇门都是人人敬仰的。（说明一下，因为本文的主题是有关於禪的话题，虽说人人尊称他为律宗大德，但是当在具足佛法一定高度的时候，己经无所谓宗门教下，门派之別，也无所谓律还是禪，法法道同，一生万法，万法归一了）。
　　有不少人在谈论他的书法的时候，几乎都是同一种声音：「极致儒雅、静穆，是超尘脱俗，不食人间烟火的。」在佛教中「体」「用」是不可分割的一部分，「体」指本体，「用」是表露，功能，法师的超凡超俗，不食人间烟火的流露，也可以看出他內心亦復如斯。笔者浅陋，尝试揣测他的这种高尚的艺术境界似乎是以下几方面的总和融通：一、是书法功底，看过法师早期临写的碑帖及作品便可以知道他扎实的功底。二是理论的融合，书法是一种艺术，是表现出来的一个实体，不是凭意想像，似是而非，光靠一点突然的灵感便能成就的。在这里不復赘言，可以从夏丏尊，丰子愷等人的文章中看到他对艺术的理解、见地。三，是理论加实际加个人修养，这也是人所共知的，只有具备以上三点才可能造就名家、大家。接下来，我就要讲的便是本文的重点，因为有这个重点，便造就了「不食人间烟火」的书法-弘体，我认为，要是说真有「禪书」「禪体」存在的话，法师的书法艺术当仁不让。好像除此而外，尚未发现可以与法师同一高度的「禪书」。记得季羡林曾经谈过，像陈寅恪这样的人，以后再也不会有了，只因为失去了那种特殊的气氛和土壤。禪书也许与陈寅恪的成就一样，是一个特殊环境的產物，不是造就来的。不过现在社会上好像还有许多人在標榜自己在「禪」方面的研究造诣，在我看来，似乎大可不必了。
　　这一重点便是博爱、博大、慈悲喜捨，忍辱、寂定。「平常心是道」，「直心是道场」这是我们禪门的口號。但要知道，平常心不是隨便心，直心也不失真，从法师作品中可见他在每一佛號，一偈一颂，一印章都是契机铺设，应运而生，使每件作品都是精品、逸品。没有名利，没有艺术心，只是在讲求以最好的方式表达，更没有像今天名家，大家的经济创作、经济作品。说到此处，笔者便会感到痛心，也许法师永远也不想到，他的度眾生的標月指现在已经沦落为商品，出入粗俗之手，更痛恨的是出现了大量膺品，上海某拍卖行曾拍卖过法师的四条屏，经染旧等作偽手段，充为真品，此种玷污法师法身慧命行为令人痛心。今笔者感慨的是许多知名鉴赏家甚至名家也不能完全辨別它的真偽，只因他们没有体验过宗教生活，佛家的慈悲胸怀，光光只凭著书画上的一些技巧，一些经验是永远不够的，不能理解大师字里行间的那种情怀。我想，如果出於景仰心，道义心去收藏、珍藏法师作品，您定获福无量，功德无边，但如果您以赚利为目的交易，相信法师会遣令护法天神以杵击您脑髓，如果护法天神不忍，相信我会利用法术降伏您身上所不应有的邪魔，阻止它们的非法入侵。
　　曾经有这样一段故事：开明书店的老板章锡璨曾邀请法师写铜模字来排印佛经，流通经籍，开始的时候，法师曾陆续写出一些寄到了开明。但后来有一天法师竟拒绝了这次成就眾生的机会，理由是：铜模刻成后，浇出来的字未必一定排佛书，也没有这样多的佛书可排，势必还要排印別的书籍，非佛学著作与佛门相背，如以之排小说之类，那就更不恰当了。这是原因之一；其二，有一些女部的字，佛家不宜写，不宜想，不宜寓目，甚而一些刀部的字亦不忍写出。这样的心態是何等的崇高，是何等博大的慈悲心。实际生活中他便也是这样的，菜菔，白菜同样的有滋有味，坐藤椅的时候先摇一摇以便让藤与藤之间的小虫走避。这样的生活相信实际生活中的我们不能完全实践，不能圆满成就。但是，他做到了，不仅做到而且又把这种精神注入了他的书法艺术。欣赏他的作品，起笔不尖不折，不方不圆，行笔缓缓不疾不滯，整个字体有如一块无疵的玉石，玲瓏剔透，整幅作品如面对一面明净的镜子。无视於什么书风的存在，没有瀟洒，没有苍劲有力，也没有跌宕多姿，如是如此，淡心，平常心，也没有所谓出家人的一种行云流水，如此而已。这种心態，只有作为一个宗教家才有，一个杰出的宗教家才有，把失传达七百年之久南山律重兴的宗教家才具备，这种慈悲，圆融喜捨摄受，可望不可及。
　　还有一点，便是从教理上发挥出去的，也是法师超脱的一方面，一般佛门艺术家亦不能达到，况乎世间，竟至流行？那便是「佛性」「真如」的体现。佛性，是大圆镜智，一切法圆融无碍，妙有真空，即空即有，真性圆明，体自空寂。是无但又连绵不断，有，又无实体事物的存在。法师的作品便流露出了这种修持得来的芬芳。一般之书家，在一幅作品完成后便需要落款，盖章，落款盖章后便算完成了，且不论它的精与粗，美与丑，同样的作者，同样的作品摆在一起的时候，我们所看到的是每一幅的美丑，品价的是每一幅的精良。而他的与眾不同，最具突破点最具有弘体价值的是：当把法师的作品摆在一起时，不会觉得当落款后便是一个忧然而止的句號，每幅作品之间是无挂无碍的，但又有一丝微妙的联系，小里看一幅作品是一个作品，一个字也可以作一个作品，许多作品摆在一起时也还是可以当作一件作品，只是由於纸章的大小局限，却不能影响它的真如表现之美。那种连�⒉欢系牧α浚�便是佛陀赐予的，人格修炼及善根因缘和合的结晶。慈悲心，眾生一体，普渡群灵，大圆满的微妙都在他表达的行动或物体上了。这便是「禪」的体现，这方是禪的体现，「禪书」、「禪体」`、「禪的艺术」在这里得到了表露，充分的表露。要是有人问我如何是「禪」的艺术，我便介绍他，先看看有关於弘一法师的文章书籍，再仔细体悟他的作品所流露出来的內涵，就会明白什么样的艺术方可允列在「禪」的门墻之內。
　　「禪的艺术」傲视群雄。